A arte do período barroco é conhecida por suas composições requintadas e uso etéreo da luz. Embora possa parecer que as tintas a óleo são o único meio que pode atingir essa estética, a artista visual Christy Lee Rogers prova que a fotografia subaquática pode ser tão poderosa em sua série dinâmica, Muses .
Apresentando redemoinhos de figuras entrelaçadas e cortinas flutuantes, cada fotografia impressionante parece uma pintura do século 17 que ganhou vida. Especificamente, Muses empresta traços de mestres barrocos, incluindo os contrastes de Caravaggio entre luz e sombra, o foco de Gentileschi no movimento e a rica paleta de cores de Rubens. Ao contrário do trabalho desses artistas, no entanto, as cenas de Rogers não ocorrem em interiores opulentos ou paisagens mitológicas. Em vez disso, eles são colocados inteiramente debaixo d'água.
Cada foto apresentada em Muses foi tirada à noite em uma piscina iluminada. Esta configuração única dá às fotografias sua qualidade suave, semelhante a pinceladas, e permite que Rogers literalmente banhe seus objetos de luz enquanto eles se retorcem e caem na água.
Este conceito de flutuação livre foi inspirado em eventos da própria vida de Rogers. Depois de sofrer várias perdas em um curto período de tempo, ela decidiu que precisava mergulhar totalmente em sua prática - uma decisão que eventualmente deu início à série. “Qualquer dia poderia ser o meu último, e eu sabia que não me perdoaria se não fizesse tudo o que era capaz de fazer agora”, disse ela à PHOTOFAIRS . “Então, isso estava no cerne das Musas ; a inspiração que estava me empurrando para frente.
Fonte: https://mymodernmet.com/muses-christy-lee-rogers/
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